Habitar Un Momento 2024 - 2025 Sistema generativo creado con la librería de p5.js y el uso de assets externos (modelos 3d) Dimensiones variables ’Habitar Un Momento’ es un proyecto generativo que surge como un ejercicio de contemplación visual sobre la impermanencia y la percepción del tiempo. Se construye a partir de la experiencia de estar presente en lo que transcurre sin pausa: ese momento preciso que solo puede experimentarse mientras se desvanece, sin posibilidad de retenerlo ni anticiparlo por completo. La obra analiza elementos como la arquitectura, el dibujo y el croquis como formas de representación que se crean en un momento específico, pero que están en constante transformación. Son estructuras que registran lo que ocurre en el tiempo: construcciones que cambian, trazos que se corrigen, líneas que se superponen. Del mismo modo, el cuerpo es contemplado como un elemento arquitectónico: una estructura que ocupa el presente mientras se transforma, donde cada postura, cada gesto o desplazamiento, cada momento ocurre una sola vez y desaparece en cuanto sucede. Esta relación entre cuerpo y estructura permite observar cómo habitamos no sólo el espacio, sino también el instante. A través del uso de estructuras y conceptos fundamentales —escala, proporción, ubicación y distribución— se construye un entorno complejo a partir de elementos en constante transformación. Visualmente, el proyecto se desarrolla a través de modelos del cuerpo, presentados como si fueran croquis arquitectónicos o estudios escultóricos. Estos cuerpos son estructuras habitadas por el instante: dibujos que no buscan la perfección anatómica, sino registrar el tránsito. Como si fueran edificios en construcción o ruinas en transformación, los cuerpos aparecen fragmentados, múltiples, incompletos o sobrepuestos, evidenciando que lo que vemos nunca es definitivo, sino parte de un proceso más amplio y continuo. Esta obra pretende poner en evidencia el flujo del tiempo. Cada pieza es una invitación a habitar un momento específico, sabiendo que se irá. El proyecto propone una reflexión sobre lo que no controlamos, sobre lo que se transforma continuamente, y sobre cómo, a través de capas de información visual, podemos intentar comprender —aunque sea brevemente— eso que solo se puede vivir mientras desaparece. Esta obra fue comisionada por la institución Le Random y fue desarrollada por el artista durante el periodo 2024–2025, como parte de una búsqueda compartida por dar forma a lo que solo existe mientras se transforma. Controles Transición key 0 = 1 model to 1 model (grid) key 1 = 1 model to 1 model key 2 = 4 models (corners) key 3 = 1 model (center) key 4 = 2 models (down) key 5 = 2 models (center) key 6 = 2 models (corners) key 7 = 2 models (random horizontal) key 8 = 2 models (random vertical) key 9 = 1 model to 5 random models Tipo de línea en textura key “j” = rotation key “k” = vertical key “l” = combined Tipo de geometría en textura key “y” = lines key “u” = triangles key “i” = rectangles / circles Color de líneas en textura key “q” = black key “w” = colors key “e” = 1 color key “r” = 1 color to 1 color Color de geometría en textura key “a” = combined key “s” = 1 color back key “d” = 1 color front key “f” = 1 color key “g” = 1 color to 1 color Geometrías en fondo key “b” = boxes key “n” = circles key “m” = combined Generales key “z” = no background geometry key “x” = no background color key “c” = random color scheme key “v” = random position scheme Tiempo key “SPACE” = stop time key “ARROW UP” = speed up key “ARROW DOWN” = speed down